ÉVEIL ARTISTIQUE
4–6 ans : Mercredi de 10.30 à 12.00
4-6 ans : Samedi de 9.45 à 11.15
Cet atelier destiné aux plus jeunes propose d’aborder l’art de manière ludique : découvrir des artistes, expérimenter la couleur, le dessin, le graphisme, le collage et bien d’autres techniques en enrichissant l’imaginaire au gré des sujets proposés. Des propositions de créations plastiques individuelles et collectives vont se succéder au cours de l’année alliant une variété de thèmes, de matières et de techniques.
Donner libre cours à son imagination en explorant les moyens visuels pour s’exprimer avec liberté !
DESSIN, PEINTURE
6–8 ans : Mercredi de 13.30 à 15.00
8–10 ans : Mercredi de 15.15 à 16.45
11 ans et + : Mercredi de 17.00 à 18.30
Votre enfant s’amusera à observer, à dessiner ce qu’il voit, à peindre les objets qui l’entourent. Regarder, écouter, discuter avec les copains sur des sujets en lien avec l’histoire de l’art, comprendre le dessin et la peinture d’artistes contemporains et proposer sa vision de l’art graphiquement, en allant de l’écriture à la couleur. Pour les plus grands, il s’agira d’apprendre de façon ludique, la perspective, l’anatomie, les proportions, en dessinant : et aussi d’expérimenter des techniques variées, d’illustrer des récits, d’inventer et de peindre son imaginaire sur feuille libre ou dans des carnets. C’est une réelle exploration à vivre, riche de sujets et de thématiques.
DESSIN, PEINTURE, VOLUME
8–10 ans : Mercredi de 11.15 à 12.45
8–10 ans : Samedi de 11.30 à 13.00
11 ans et + : Mercredi 13.45 à 15.15
11 ans et + : Samedi 14.15 à 15.45
En expérimentant de multiples techniques (le dessin, la peinture, le volume), l’enfant dévoilera sa réalité par l’observation et l’imagination. L’actualité artistique et thématique annuelle viendra nourrir les sujets abordés.
MIX MEDIA EN FAMILLE
Atelier intergénérationnel à partir de 7 ans : Mercredi de 15.15 à 16.45
Inscription pour un adulte accompagné d’un enfant.
Parents ou grands-parents, accompagnez vos enfants, à partir de 7 ans, à la découverte de l’art, dans un atelier créatif mêlant diverses matières techniques autour de thématiques artistiques en lien avec des œuvres exposées dans la ville (au MUDO, au Quadrilatère…).
Vous aborderez l’histoire de l’art de manière ludique et utiliserez des outils variés : pastels secs ou gras, encre colorée, feutres, cyanotypes, photogrammes, collages, monotypes… Une occasion d’apprendre à tout âge à s’exprimer poétiquement.
SCULPTURE — BRICOLAGE
6–7 ans : Mercredi de 11.00 à 12.30
8–10ans : Mercredi de 13.30 à 15.00
11 ans et + : Mercredi de 15.15 à 16.45
Par la diversité des techniques abordées (collage, assemblage, sculpture, mobile, bricolage) et des matériaux utilisés (bois, papier, carton, aluminium, plastique, terre, plâtre, fils, tissus, peinture, etc.) l’enfant développera des projets de construction et d’installation, et réalisera son musée personnel, ses décors, ses architectures ou une œuvre collective in situ. Les projets thématiques permettront l’acquisition de savoir-faire dans la joie du « faire ensemble ».
MODELAGE
6–8 ans : Mercredi de 13.30 à 15.00
8–10 ans : Mercredi de 15.15 à 16.45
11 ans et + : Mercredi de 17.00 à 18.30
Par des jeux de manipulation de petits boudins de terre, de boulettes, de plaques, d’empreintes, de traces gravées dans la terre, l’enfant essaiera toutes les possibilités d’expression liées au toucher et au regard. Son imagination s’aiguisera à travers des exercices thématiques ; il abordera et apprendra les techniques et les étapes de la réalisation céramique.
CREATIVITE, TERRE & VOLUME
8–10 ans : Samedi de 9.45 à 11.15
En associant divers matériaux (terre, objets de récupération, textile) l’enfant s’initiera aux différentes techniques du volume (modelage, émaillage, assemblage) et pourra développer sa dextérité et son imagination, matérialisées dans des créations personnelles singulières.
OPTION ART
14 ans et + : Mercredi de 15.30 à 17.30
14 ans et + : Samedi de 11.30 à 13.30
Cet atelier préparatoire est destiné aux collégiens et aux lycéens qui désirent se lancer dans des études supérieures artistiques : écoles d’art, de design, de communication, d’architecture ou d’arts appliqués. C’est l’opportunité d’apprendre les bases du dessin, d’essayer diverses techniques du dessin d’observation, d’être accompagné vers des réalisations beaucoup plus personnelles, et d’y développer sa créativité autour d’un sujet commun, lié aux problématiques du monde artistique contemporain. Dans cet atelier, prévu aussi comme un lieu d’échanges, vous viendrez partager vos connaissances et expériences (expositions, visites d’écoles…), donner votre opinion, argumenter votre travail et celui des autres. Tout ceci afin de se familiariser avec la prise de parole et de développer son esprit critique.
OPTION ART CERAMIQUE
11 ans et plus : Samedi de 14.15 à 16.15
Cet atelier est destiné aux collégiens et aux lycéens manifestant de l’intérêt pour les études en arts visuels, en arts appliqués ou désirant se diriger vers les métiers d’art.
Une opportunité pour apprendre les bases du volume en travaillant la terre, essayer diverses techniques céramiques (modelage, émaillage…), développer sa créativité autour d’un sujet commun lié aux problématiques du monde artistique contemporain et pour les plus expérimentés, être accompagnés dans la concrétisation de projets personnels.
DESSIN, COULEUR, PEINTURE
Lundi de 14.00 à 16.00 & de 17.30 à 19.30
Jeudi de 16.00 à 18.00 & de 18.15 à 20.15
Du dessin à la peinture, de la peinture au dessin, vous vous essaierez à de nombreuses techniques graphiques et picturales : crayon de couleur, pastel sec ou gras, aquarelle, gouache, acrylique… Cet enseignement vise à développer votre sensibilité et nourrir votre créativité. Vous observerez, retranscrirez de façon personnelle les objets et les espaces qui vous entourent ; vous travaillerez aussi à partir de documents, d’œuvres d’artistes et ferez appel à votre imagination. Plus qu’un apprentissage, l’accent sera mis sur l’expérimentation et l’interprétation.
DESSIN D’APRES MODELE VIVANT
Lundi de 17.30 à 19.30 (niveau débutant) & de 19.45 à 21.45 (niveau intermédiaire)
Ce cours vise l’acquisition et le développement des bases du dessin d’observation à partir du modèle vivant. Il permet de renforcer la perception, la compréhension des volumes et des proportions, ainsi que la sensibilité du regard pour accompagner progressivement les élèves vers une expression graphique personnelle.
Au fil des ateliers : Étude du modèle vivant, création d’un langage graphique, dessin de poses courtes et longues, travail des proportions, de la lumière et du mouvement, approche progressive du dessin comme pratique personnelle
DU DESSIN CLASSIQUE AU DESSIN CONTEMPORAIN
Mardi de 10.15 à 12.15 (niveau débutant)
Le cours vise l’exploration des pratiques contemporaines du dessin et le développement d’une écriture personnelle inscrite dans un champ critique élargi.
Au fil des ateliers : Etudes d’après les maîtres, découverte des outils et supports, du dessin d’observation au dessin d’imagination, expérimentations graphiques, hybridations des médiums, recherche et développement d’une écriture singulière du geste à la forme, suivi de projets collectifs.
DU DESSIN A LA PEINTURE, SUPPORTS ET MATERIAUX — NOUVEAU 2026/2027 !
Mardi de 13.30 à 15.30 (niveau avancé)
Le cours explore le passage du dessin à la peinture et les transformations du langage plastique du figuratif à l’abstrait.
Au fil des ateliers : Techniques picturales, expérimentations de supports, des outils, des matériaux, de la recherche de la forme, travail du geste et de la couleur à l’accompagnement du projet personnel.
DESSIN D’OBSERVATION
Mercredi de 17.45 à 19.45
Jeudi de 13.30 à 15.30
L’observation de natures mortes, d’architectures, d’installations, de paysages entraînera votre œil à décrypter proportions, volumes et profondeur de champ. L’occasion de découvrir et d’utiliser de très nombreux outils du dessin en s’exerçant à des techniques multiples sur des supports de taille et de nature variées.
SCRAPBOOKING — NOUVEAU 2026/2027 !
Mercredi de 9.00 à 11.00 (aucun pré-requis)
Cet atelier propose d’utiliser des éléments du quotidien comme matériaux artistiques. Les participant.e.s sont invité.e.s à collecter et apporter leurs propres documents et objets : photographies personnelles, papiers divers, tickets de caisse, images ou souvenirs visuels. Ces fragments, issus de la vie quotidienne ou de l’intime, deviennent des matières plastiques intégrées dans une composition construite. Cette démarche reste ouverte : aucun matériau n’est imposé, mais l’apport personnel est encouragé afin de nourrir une création sensible et singulière.
PHOTOGRAPHIE : UNE APPROCHE ARTISTIQUE
Mercredi de 18.00 à 21.00
Jeudi de 18.00 à 21.00
Que vous soyez débutant, amateur, passionné, la photographie est un moyen créatif et sensible de vous exprimer. Des échanges ludiques et dynamiques vous permettront d’approfondir vos connaissances techniques et artistiques en groupe, tout en enrichissant votre culture personnelle de l’image et de l’art contemporain.
Une approche via les logiciels viendra compléter votre pratique du numérique. Parallèlement, les impressions multi-supports permettront de concevoir des objets photographiques et d’imaginer leur mise en scène dans des lieux insolites. Sorties, discussions et croisements avec d’autres pratiques croisées, notamment la danse, animeront ces expériences uniques pour aiguiser votre regard créatif.
DESSIN A LA SERIGRAPHIE
Lundi de 17.30 à 20.30
Cet atelier propose une exploration du dessin et de la couleur à travers l’observation, l’imagination et l’expérimentation, avec une attention particulière portée à la sérigraphie, abordée comme un véritable espace de création. Cette technique d’impression permet de jouer avec les couches, les motifs et les couleurs de manière audacieuse et devient un outil privilégié d’expression plastique.
Les participants expérimenteront la sérigraphie aux côtés d’autres médiums comme le dessin d’observation et imaginaire, la peinture, le collage, le crayon, le fusain ou le pastel, sur des supports variés. Le dessin et la couleur sont au cœur du travail de la sérigraphie.
Le cours s’appuiera sur des références issues de l’histoire de l’art, notamment autour de la reproduction d’image et de la culture graphique contemporaine. La réflexion sera nourrie par des recherches documentaires. Cet atelier favorise l’autonomie, la découverte de techniques, et l’émergence d’un regard artistique personnel.
ARTS IMPRIMES — MULTI TECHNIQUES
Mardi de 14.00 ‑17.00 (niveaux intermédiaires et avancés)
Mardi de 18.00 ‑21.00 (niveau débutant)
Le dessin, la gravure, la sérigraphie représentent un univers en soi. Cet atelier vous permettra de le découvrir en naviguant au grès de vos recherches personnelles de l’estampe traditionnelle à l’impression numérique.
Vous apprendrez à dessiner, créer des images et employer les techniques d’impression. Vous utiliserez la typographie pour développer le récit, se saisir du noir et blanc, de la couleur, travailler l’édition de sérigraphies, de monotype, etc. Des réalisations personnelles et collectives émaneront de sujets qui prendront racine dans les thématiques et ouvrages abordés.
VERS LE LIVRE D’ARTISTE
Mardi de 9.30 à 12.30
Le livre sera une œuvre d’art à part entière : découvrez comment à travers un mixage de techniques (dessin, peinture, installation, volume, photographie). Chaque participant développera un regard personnel, en s’initiant à une variété d’outils (du fusain au numérique) et en découvrant des pratiques artistiques contemporaines. La relation au livre, à l’édition, à l’écoute des autres autour de sujets de recherche plastique communs permettra à chacun de développer sa sensibilité.
TEXTILE ET MATERIAUX SOUPLES
Workshop
Jeudi de 9.15 à 12.15 & de 13.15 à 16.15
Un workshop est un atelier de travail ponctuel et de production avec un artiste ; celui-ci vous entraînera dans sa propre recherche et sa thématique de travail. La durée de ce stage sera de 5 à 6 séances de trois heures. Sur l’année, différents créateurs interviendront : chacun présentera son itinéraire artistique et ses œuvres, puis vous guidera vers des techniques et des thèmes de recherche inédits. Diverses techniques seront utilisées (dessin, couture, collage, pliage, agrafage, assemblage) avec des instruments variés (fil, papier, tissu, grillage, terre, matériaux de récupération). L’ambition de ce workshop est de créer un objet, une installation individuelle ou collective sur un temps donné. Les artistes, les sujets se succéderont avec l’envie d’attiser curiosité, savoir-faire et imagination.
TOURNAGE
Lundi de 14.00 à 17.00 & de 17.30 à 20.30 (niveaux débutants et intermédiaires)
Parmi les différentes techniques propres à la céramique, la pratique du tour est la plus connue et aussi la plus délicate, c’est pourquoi elle requiert des temps d’apprentissage spécifiques, de son initiation au perfectionnement.
TOURNAGE
Jeudi de 14.00 à 17.00 & de 17.30 à 20.30 (niveaux intermédiaires et avancés)
Cet atelier est destiné aux élèves justifiant d’un minimum de 2 ans de tournage. Il a pour but de vous accompagner dans la réalisation de formes complexes, dans l’assemblage des éléments qui composent une pièce en céramique tournée, ou encore dans les questions de décors modelés, d’engobe et d’émaillage.
CERAMIQUE : APPROCHES D’ARGILES (niveau des curieux)
Lundi de 9.30 à 12.30
La découverte des techniques de base, vous permettra d’évoluer dans l’univers de la céramique utilitaire, sculpturale et architecturale. L’apprentissage du façonnage et de l’émaillage, ainsi que la découverte des artistes et artisans qui jalonnent l’histoire, vous conduirons à explorer votre propre univers en lien avec la thématique de l’année.
CERAMIQUE : DISCUSSIONS D’ARGILES (niveau des rencontres)
Mardi de 14.00 à 17.00 et de 18.00 à 21.00
L’année est modulée sur trois cycles, un rappel des techniques de base, la construction d’un projet personnelle en lien avec la thématique de l’année, l’approfondissement d’une technique explorée durant l’année et/ou la découverte d’une technique supplémentaire. Le rythme de création permettant à chacun de réaliser quelques céramiques additionnelles. Des moments d’échanges autour de l’histoire de la céramique et de son actualité viendront accompagner les moments de création.
CERAMIQUE (tous niveaux)
Mercredi de 9.30 à 12.30
Jeudi de 9.30 à 12.30
Cet atelier permettra l’apprentissage des différentes techniques de modelage et de décor du grès.
Plaque, estampage, pincé et colombin vous permettront la réalisation d’objets plutôt usuels. Tandis que le modelage vous permettra lui, de réaliser des sculptures.
Le travail des engobes, des oxydes et de l’émaillage viendra finaliser vos réalisations.
Les séances d’apprentissages techniques seront entrecoupées de séances pour vos projets personnels.
CERAMIQUE : MODELAGE
Jeudi de 14.00 à 17.00 & de 17.30 à 20.30 (niveau semi-autonomie – sur dossier)
Cet atelier est destiné aux porteurs/porteuses de projets personnels. Il est accessible uniquement sur présentation d’un dossier de travaux personnels, après accord collégial des enseignants et référents du Pôle céramique (accès sur dossier).
VERRE CONTEMPORAIN
Mercredi de 18.00 à 21.00 (niveau avancé)
Jeudi de 9.30 à 12.30 & de 14.00 à 17.00 (tous niveaux)
Vous partirez à la découverte de ce matériau polymorphe, alliant tradition et modernité, et des artistes, artisans, designers, architectes et industriels qu’il a pu inspirer.
À partir d’initiations techniques à froid (coupes, perçage, collage, etc.) ou à chaud (fusing, chalumeau), de récupération de matières au quotidien, de sujets personnels et de réalisations collectives, vous aborderez le verre sous l’angle de la sculpture, de l’assemblage et de l’installation. Jouant avec toutes ses qualités (transparence, opacité, coloris, force et fragilité, lumière, fluidité), vous découvrirez les vôtres !
SCULPTURE EXPERIMENTALE ET VERRE CONTEMPORAIN
Jeudi de 18.00 à 21.00
Une approche décomplexée de la sculpture, où l’accent sera mis sur l’expérimentation des matériaux et la transversalité avec les autres disciplines. Laboratoire d’expériences, ludique et diversifié, cet atelier amènera à découvrir les potentialités inattendues des matières en transformation, à jouer avec l’espace et les lieux. Il permettra de nouer des liens avec les événements organisés par l’École d’Art du Beauvaisis, avec des intervenants extérieurs et des lieux ressources comme le Fab Lab du lycée Langevin.
SCULPTURE MODELE VIVANT
Mardi de 13.30 à 15.45 & de 19.15 à 21.30
À partir de l’observation d’un modèle vivant et de la pratique régulière du modelage en terre ou en plâtre sur armature, ou de la manipulation du fil de fer, vous vous formerez aux rapports des différents éléments de la figure : aplombs, axes, plans, proportions, volumes, rythmes, lumières. Dans le courant de l’année, des séances sans modèle seront également proposées afin d’explorer un jeu de formes détournées du réel.
TAILLE DE PIERRE
Mardi de 16.00 à 19.00 (tous niveaux)
Cet atelier dédié spécialement à la pratique de la sculpture sur pierre vous permettra de découvrir la taille directe grâce à l’apprentissage des techniques telles que le dégrossissage primaire, la méthode des profils successifs, les épannelages ; le vocabulaire spécifique, les notions de plan, rythme, espace et équilibre feront partie de l’apprentissage. Autour de thématiques et d’inspirations pédagogiques, vous réaliserez des maquettes en argile développées par agrandissement dans des roches calcaires de diverses densités. Le perfectionnement s’adresse aux élèves ayant déjà une certaine maitrise des fondamentaux. Ils créeront des projets personnels, après accord préalable de l’enseignant.
SCULPTURE MULTI MATERIAUX & TAILLE DE PIERRE
Mardi de 16.00 à 19.00 (niveau semi-autonomie – sur dossier)
Cet atelier est destiné aux porteurs/porteuses d’un projet personnel qui, après échange et accord des enseignants, pourront avancer en semi-autonomie (maîtrise des techniques, fonctionnement du matériel, et des outils de la sculpture).
SCULPTURE MULTI MATERIAUX
Jeudi de 9.30 à 12.30 (niveau débutant)
Vous apprendrez les bases techniques de l’atelier sculpture autour d’exercices pratiques, d’incitations pédagogiques (sujets, thématiques, artistes d’hier et d’aujourd’hui) et développerez une recherche personnelle tout en maîtrisant les fondamentaux. Différents médiums seront abordés (métal, plâtre, pierre, bois, plastique, terre, matières souples, papiers, cire) et plusieurs techniques initiées (soudure, taille, assemblage, moulage, modelage, coupe, collage). Les époques de l’histoire de l’art seront un tremplin pour développer votre créativité, votre curiosité et nourrir votre envie de faire.
SCULPTURE MULTI MATERIAUX
Jeudi de 14.00 à 17.00
Pré-requis : Cet atelier s’adresse à des élèves ayant déjà quelques connaissances artistiques et techniques.
Vous approfondirez la maîtrise des outils et des matériaux, et serez accompagnés vers la réalisation de travaux personnels. À partir de vos inspirations et des pistes pédagogiques proposées, vous développerez un ensemble de productions singulières. Des notions d’espace, d’installation et de scénographie pourront être abordées à cette occasion.
HISTOIRE DE L’ART ANCIEN
Mercredi de 10.15 à 12.15
Ce cours propose d’aborder l’histoire de l’art à partir de la Renaissance, tout en s’autorisant, parfois, des incartades ou des intrusions dans l’univers de l’art contemporain. Ces infidélités conduiront à décrypter comment certaines réalisations artistiques contemporaines s’emparent des arts anciens afin de les actualiser. Elles permettront également d’observer comment des œuvres contemporaines s’inscrivent dans de prestigieuses institutions patrimoniales dédiées à l’art ancien.
VOYAGE A TRAVERS L’HISTOIRE DE L’ART
Mercredi de 15.30 à 17.30
Ce rendez-vous est conçu comme une traversée de l’histoire d’art contemporain, une exploration de courants et de thématiques multiples. Une histoire de l’art envisagée sous le prisme de la transversalité des medium et des sujets qui va parcourir et analyser les œuvres afin de comprendre les filiations et les origines de certaines représentations.
Les cours se dérouleront sous forme de conférences interactives illustrées par des projections. Chaque semaine, des thèmes seront abordés en lien avec l’actualité artistique ou avec les grands sujets de l’art contemporain, mis en résonance aussi avec l’histoire de l’art, afin de révéler une continuité dans la création.
Comment s’inscrire ?
Prise de rendez-vous du 11 mai 2026 au 11 juin 2026
Inscription sur rendez-vous auprès du secrétariat entre le 15 juin 2026 et le vendredi 17 juillet 2026 et à partir du 1er septembre 2026
Pièces à fournir obligatoirement pour l’inscription
